Техника масляной живописи
Масляная живопись представляет собой технику создания картин с помощью красок на основе масел растительного происхождения. Данный вид живописи был известен в Азии еще в VII веке до н.э., но активное использование его в Европе началось с XV века и продолжается до сих пор.
Масляными красками чаще пишут на холсте, на который предварительно наносят несколько слоев грунта и слой масла, что позволяет создать необходимые для работы фактуру и цвет основы. Готовый холст устанавливают на мольберт. Краски смешивают на палитре, добиваясь необходимого оттенка. При работе используют кисточки, чаще из свиной щетины или соболя, или мастихин (специальный нож).
Самой распространенной основой для создания масляных красок является льняное масло холодного отжима, к которому добавляют различные пигменты, которые бывают прозрачными (лессирующими) и непрозрачными (укрывистыми). Под воздействием света и воздуха масло затвердевает, образуя защитную пленку, удерживающую красящие вещества. После завершения работу часто покрывают защитным кетоновым лаком. Уже готовую картину необходимо правильно хранить, поскольку без солнца масло желтеет, но излишнее количество света и тепла вредит многим пигментам, краски могут изменить свой цвет, стать хрупкими и рассыпаться.
Картинам, исполненным в технике масляной живописи, свойственны насыщенная глубина и гармония звучания, при которой множество различных слоев, мазков и оттенков рождают цельные, яркие и проникновенные, живые образы. Технику масляной живописи использовали такие выдающиеся художники, как Ботичелли, Веласкес, Рембрандт, Тициан и многие другие.
Классическим примером картины, выполненной маслом, является знаменитая «Мона Лиза» Леонардо да Винчи. Выразительное лицо героини прорисовано до мельчайших деталей, глаза блестят, улыбка загадочна, легкая дымка окутывает фигуру. Картина выдержана в золотисто-зеленых тонах, полутона и полутени мягко переходят друг в друга.
При перепечатке материала, ссылка на Noircissant.com обязательна.