Статьи

В данном разделе Вы сможете найти и прочесть интересные статьи про искусство, рисование, живопись, художников и многое другое. Здесь собраны интересные и уникальные материалы, которые помогут Вам научиться рисовать, узнать больше о искусстве и его направлениях.

 

1. Сюрреализм. Вряд ли сегодня найдется человек, ни разу не видавший картину с расплавившимися часами – самую, пожалуй, знаменитую картину великого испанского художника Сальвадора Дали.

2. Алла-Прима. Студенты часто хотят узнать, как выстраивать масляную живопись — откуда начать и каковы ее этапы? Ответить на эти вопросы непросто, поскольку существует много способов. В течение веков техники масляной живописи менялись, кроме того, у каждого художника имеются свои методы.

3. Рисование - Основные и дополнительные цвета. Большинство людей, не являющихся художниками, что-то знают о цвете, например, многие люди могут назвать цвета спектра (которые вы видите в радуге).

4. Рисование - Краски и кисти в живописи маслом и акрилом. Масляные и акриловые краски продаются в тюбиках, хотя некоторые производители акриловых красок также выпускают их в баночках примерно того же размера, что баночки красок для рекламных афиш.

5. Рисование - Набросок карандашом. Очень важно начать работу с плана рисунка. Этого не стоит делать в том случае, если вы выполняете беглые наброски или цветные «машинальные рисунки», чтобы испробовать техники и цветовые эффекты.

6. Стиль Поп-арт. Клубника в канализационной жиже. «После нас хоть потоп», – произнесение этой фразы было задокументировано, но ко двору она пришлась в двадцатом столетии. Создание атомной бомбы, беспрерывные войны, разрушение мира под сладкое «пу-пу-пи-ду!» в исполнении самой известной из голливудских блондинок – всё это должно было непременно свестись к общему знаменателю. Оно и свелось. К поп-арту.

7. Как понять абстракционизм? Мы ругаем его за неясность и крутим пальцем у виска, читая сводки феерично проведённых арт-аукционов. Однако – вот неожиданность! – сами того не осознавая, мы маршируем в широченных рядах его, абстракционизма, ярых фанатов…

8. Автопортрет — это созданный художником портрет самого себя. С древнейших времен художники включали себя в композиции, изображая свой облик в виде участника тех или иных событий, реальных или вымышленных, нередко представая в образе библейских персонажей.

9. Акварельная живопись (фр. Aquarelle — водянистая) представляет собой технику создания картин с помощью красок, дающих при растворении в воде прозрачные тона, позволяющие добиться легкости и нежности цвета. Данная техника берет свое начало с изобретения бумаги в Китае во II веке н.э. В Европе акварель стала широко использоваться довольно поздно, долго оставаясь техникой непрофессионалов, любителей путешествий и сельских пейзажей.

10. Карикатура (от ит. caricare-преувеличивать) представляет собой узкую область живописи, где происходит сознательное гротескное преувеличение, выделение негативных явлений окружающей действительности. Карикатура, как жанр, имеет ярко выраженную социальную направленность и ставит своей задачей привлечь внимание, высмеять и разоблачить проблемы общества.

11. Композиция натюрморта представляет собой пространственное выражение творческого замысла художника. Сюжетом многих натюрмортов часто становятся предметы и вещи, отражающие через бытовые детали нравы эпохи. Натюрморты обычно создаются по натурной постановке или эскизам, что позволяет тщательно продумать композицию.

12. Масляная живопись представляет собой технику создания картин с помощью красок на основе масел растительного происхождения. Данный вид живописи был известен в Азии еще в VII веке до н.э., но активное использование его в Европе началось с XV века и продолжается до сих пор. 

13. Парадный портрет является разновидностью исторического портрета определенной социальной направленности. Такие портреты получили наибольшее распространение при дворе. Основной задачей данного направления было прославление высокопоставленных и знатных персон, царских особ и их приближенных.

14. Пастельная живопись является техникой создания картин с помощью особых мягких мелков, представляющих собой спрессованные бруски, содержащие пигмент. Пастель начинает активно использоваться европейскими художниками в XVIII веке, а в России данная техника достигла пика своей популярности к началу XIX века благодаря жанру семейного портрета. Многие выдающиеся художники применяли пастельную технику для создания своих произведений, например, Дега, Ренуар, Пикассо, Венецианов, Серебрякова.

15. Фреска (от итал. affresco — свежий) как вид живописного направления в искусстве представляет собой в классическом понимании настенную роспись известковыми красками по сырой штукатурке. Фрески были известны еще во 2 тыс. до н.э., но самые выдающиеся произведения были созданы в эпоху Возрождения такими мастерами, как Джотто, Микеланджело, Рафаэль. Русская храмовая живопись также известна выдающимися работами Рублева и Дионисия.

 

Страницы 1 2 3 4

art